(Produzione indipendente)

www.laurenmitchellband.com

Viene dalla Florida, precisamente dalla costa occidentale dello stato, ovvero dall’area di Tampa Bay. L’album è stato invece registrato a Los Angeles dove la cantante blues si è affidata alle cure del produttore e vincitore di Grammy Tony Braunagel, anche batterista in questa occasione. Desire di Lauren Mitchell è un album che contiene brani originali e standard, in tutto tredici tracce. Una voce sicuramente affascinante, capace di affrontare bene tutti i registri, a partire da quello basso,  di “graffiare” con decisione i passaggi più bluesy, mantenendo dritta la barra della melodia. Tra gli originali segnaliamo Soul Music, la traccia titolo con influenze Tex Mex, la ballad Lead Me On e i pirotenico finale di Brown Liquor. Le cover più riuscite sono I Don’t Need Nobody, la lenta Feel So Good, Stand Up Like a Man. Bel prodotto da ascoltare con piacere.

Michele Manzotti

(Funky Joint / 335 Records)

www.335records.com

I fratelli in musica si chiamano entrambi Paul Brown. Uno è una vecchia conoscenza di Porretta Soul 2013, tastierista, arrangiatore e band leader, vive a Nashville ed è stato nominato al Grammy come produttore. L’altro è di Los Angeles, ha vinto due volte il Grammy, ed è chitarrista e cantante. Insieme a loro una sezione ritmica che viene dalla già ricordata Nashville: David Santos al basso e Peter Young alla batteria, entrambi sessionmen di lusso. Dusty Road è un album che mostra il grande amore dei musicisti per la gamma di stili che va dal blues al soul fino al funky, a partire dall’iniziale Cup of Tea. Ma sono molti i brani da segnalare, come When All Is Said And Done sottolineata dall’Hammond del Brown di Nashville, The River caratterizzata dalla bella melodia, la ritmata Hurricane dalla base country, il blues di This Old Heat,  la ballata soul Drink You Off My Mind, la traccia titolo posta nel finale. Bei suoni per una bella atmosfera di Oltreoceano.

Michele Manzotti

(Horton Records / Ird)

Pagina Facebook Rachel Dean

Sette brani, pochi forse per gli album di oggi, ma a nostro parere più che sufficienti per mostrare quanto vale un musicista, In questo caso una musicista, la losangelina Rachel Dean. Un disco che vede un suono Americana dalla forte caratterizzazione West Coast, ma al tempo stesso rivolto ad atmosfere folk e rock con strumentazioni ricche nella quantità e accurate. Tra i musicisti che la accompagnano nel disco Neal Casal (Hard Working Americans, Chris Robinson Brotherhood) e Adam MacDougall (The Black Crowes). Segnaliamo la traccia titolo, l’iniziale Honey Don’t, la ballata Dark Intention, il country rock di Saved,  il finale psichedelico di Cosmic Jam affidato ai soli strumenti. Un disco che si fa ascoltare bene dall’inizio alla fine.

Michele Manzotti

(Six Shooter Records / Ird)

www.samoutlaw.com

Angeleno, ovvero di Los Angeles. Terra californiana in cui si respira profondamente l’aria che viene dal sud, dal vicino Messico.  Sam Outlaw, cantautore della scena cittadina, ha trovato in Ry Cooder un estimatore importante tanto da diventare produttore del suo disco d’esordio. Quindi il suo stile ha una base country molto forte e un suono West coast ma si sente il tocco di Cooder nel mettere elementi messicani.  Un disco che mostra soprattutto tante belle canzoni che possono essere ascoltate più volte come l’iniziale Who Do You Think You Are?, le più tipicamente country I’m Not Jealous, Jesus Take The Wheel, Hole Down In My Heart, la melodica traccia titolo sottolineata dal suono della pedal steel, le ballate Country Love Song e Keep A Close Eye On Me e quella Ghost Town che dopo vari ascolti riteniamo il pezzo di maggior fascino dell’album. Un bel disco di originali, senza alcun dubbio. Vivamente consigliato.

Michele Manzotti

(Electro-Fi Records)
 

www.jamesharman.com

E’ in arrivo, per l’etichetta Electro-Fi,  il nuovo album dell’armonicista James Harman, ”Bonetime”. Con le sue sembianze alla Confucio, Harman è uno dei personaggi più folkloristici della scena blues nata agli inizi degli anni ’60 nei dintorni di Los Angeles: sotto la sua ala protettiva sono passati i più grandi nomi del west coast blues (primi fra tutti Hollywood Fats e Kid Ramos) e il giorno in cui si deciderà a scrivere un libro, ne leggeremo delle belle. Va detto subito che “Bonetime” è un disco ottimo, studiato e registrato secondo una precisa logica: Harman ha composto tutti i pezzi, scegliendo via via i collaboratori (tra i tanti compaiono Gene Taylor, Junior Watson, Kirk Fletcher, ecc.) che riteneva più adatti al mood dei singoli brani, registrando con mano ferma un disco soprendente. I suoni e gli arrangiamenti – in linea con il titolo e la copertina – sono  in qualche modo legati a New Orleans ed alla Louisiana, tanto che più volte si ha la strana e piacevole sensazione di ascoltare un lavoro inedito dei Little Feat del periodo Lowell George. Ognuno dei 12 brani si distingue dagli altri per qualche particolare – una chitarra acustica, un piano alla Professor Longhair, un coro femminile -  contribuendo così ad un vero e proprio viaggio sonoro, molto lontano dalle semplici raffiche di ospitate che infestano diversi dei dischi blues di questi ultimi anni. Ed è bello che a 68 anni un maestro come James Harman abbia ancora molto da insegnare per gusto e maestria.

Pietro Rubino